Wawel o zmierzchu

Kierownictwo organizacyjne: Hubert Piątkowski
Grupa Twórcza „Castello”

Letni festiwal „Wawel o zmierzchu” wpisuje muzykę w historyczne miejsce Polski, dzięki czemu zyskuje atrakcyjną artystyczną oprawę. Tegoroczna – osiemnasta odsłona – służyć będzie, podobnie jak uprzednie, procesowi wzmocnienia multidyscyplinarnej oferty wysokiej kultury (sztuka dźwięków wkomponowana w sztukę architektury Zamku Królewskiego na Wawelu), skierowanej do szerokiego grona publiczności; znacząco sprzyja temu przestrzeń otwarta, w której organizowane są koncerty-wydarzenia. „Wawel o zmierzchu” to jedyny, organizowany na tak szeroką skalę, festiwal plenerowy muzyki klasycznej w Krakowie. Utwory rozbrzmiewają w scenerii nacechowanej historycznie i symbolicznie, co sprzyja dialogowi Kultury, Natury i Historii.

Idee przewodnie kolejnych odsłon festiwalu, także edycji w tym roku, to stylistyczna różnorodność wykonywanej muzyki (szeroko pojęta klasyka, twórczość kompozytorska drugiej połowy XX wieku, rodzima muzyka filmowa, rozmaite formacje wykonawcze – od recitali solowych poprzez zespołowe formy kameralistyki) oraz spotkanie tradycji (muzyka utrwalona w kanonie kultury) i współczesności (muzyka nowa lub na nowo interpretowana). Akcent pada na twórczość kompozytorów polskich (Fryderyk Chopin, Wojciech Kilar czy Krzysztof Penderecki), wpisaną w szeroki kontekst kultury, i promocję polskich artystów-wykonawców (Szymon Nehring, Krzysztof Książek czy Mateusz Dubiel), związanych przede wszystkim – edukacyjnie, zawodowo i życiowo – z Krakowem.

Celem organizatorów festiwalu jest także rozwijanie wyobraźni i słuchania „rozumiejącego”. Słowa wprowadzenia (w języku polskim i angielskim) w tematykę wykonywanej muzyki, będące integralną częścią festiwalowych koncertów (od pierwszej edycji w roku 2008), służą komponowaniu i kierowaniu percepcji słuchaczy na rozumienie wykonywanej muzyki, pogłębioną sferę duchowości i rozwój humanistycznej wrażliwości – wartości jakże potrzebnych współczesnemu człowiekowi.

Oferta programowa festiwalu „Wawel o zmierzchu” ma też służyć znoszeniu barier w odbiorze wysokiej kultury muzycznej – w jej rozmaitych przejawach stylistyczno-repertuarowych. Latem WAWEL ma swoją kolorową i PIĘKNĄ MUZYKĘ. W MIEJSCACH wyjątkowych – na DZIEDZIŃCACH – o ZMIERZCHU…

Koncerty 18. festiwalu „Wawel o zmierzchu” adresowane będą do publiczności reprezentującej różne generacje: od młodzieży – poprzez dorosłych – do seniorów. Zamek Królewski na Wawelu przyciąga, zwłaszcza latem, odbiorców w różnym wieku – z Krakowa, Polski i całego świata. Atrakcyjność historyczno-kulturowa wyjątkowych architektonicznie miejsc, jakimi są królewskie dziedzińce, sprzyja percepcji muzyczno-estetycznej. Słuchacz nie tylko odbiera samą muzykę: także chłonie otaczające obrazy

i piękno zamkowej architektury, w otoczeniu zmieniających się kolorów iluminowanych dziedzińców. Dotychczasowe statystyki (z poprzednich siedemnastu edycji Festiwalu) pokazują, że koncerty kameralne na Dziedzińczyku Batorego mają komplet publiczności (130 słuchaczy każdy), a koncerty symfoniczne na Dziedzińcu Arkadowym gromadzą ponad tysięczną publiczność. Maraton młodych pianistów na Dziedzińcu Arkadowym (na który wstęp jest wolny) umożliwia z kolei doświadczenie wysokiej kultury muzycznej dla kręgu kilku tysięcy słuchaczy.

Letni festiwal „Wawel o zmierzchu” wpisuje muzykę w historyczne miejsce Polski, dzięki czemu zyskuje wyrazisty charakter i wyjątkową artystyczną oprawę. Miejscem i także „artystami” koncertów są rozświetlone dziedzińce Zamku Królewskiego na Wawelu: Arkadowy i Batorego; ten drugi – otwarty w roku 2008 wyłącznie dla wydarzeń muzycznych. Dźwięk jest nie tylko „słyszalny, ale i „widzialny” w kontekście zmieniających się barw i świateł. Do tej pory zorganizowano siedemnaście festiwali – dla polskiej i międzynarodowej publiczności, zróżnicowanej generacyjnie. „Wawel o zmierzchu” to jedyny, organizowany na tak szeroką skalę, festiwal plenerowy muzyki klasycznej w Krakowie. Utwory rozbrzmiewają w przestrzeni otwartej, nacechowanej historycznie i symbolicznie, a unikatowa – iluminowana sceneria zapadającego zmierzchu sprawia, że architektura Zamku Królewskiego na Wawelu otrzymuje niepowtarzalny koloryt i nowy wymiar artystyczny. Idee przewodnie kolejnych odsłon festiwalu, utrwalanych w świadomości odbiorców, to stylistyczna różnorodność wykonywanej muzyki (szeroko pojęta klasyka, twórczość kompozytorska drugiej połowy XX wieku, rodzima muzyka filmowa, rozmaite formacje wykonawcze) oraz spotkanie tradycji i współczesności, wartości datum i novum. Akcent pada na muzykę polską, ukazywaną w szerokim kontekście kultury i promocję polskich artystów-wykonawców.

koncert kameralny – Dziedziniec Batorego

Mateusz Dubiel – fortepian

w programie: Fryderyk Chopin 

 

koncert kameralny – Dziedziniec Batorego

Wiesław Suruło – flet, Monika Gardoń-Preinl – fortepian

LLLeggiero Woodwind Trio: Maksymilian Lipień – obój, Piotr Lato – klarnet, Damian Lipień – fagot

w programie: Ludwig van Beethoven, Claude Debussy, André Caplet

koncert kameralny – Dziedziniec Batorego

Książek Piano Duo: Agnieszka Zahaczewska-Książek & Krzysztof Książek – fortepian na 4 ręce

w programie: Felix Mendelssohn-Bartholdy, Ignacy Feliks Dobrzyński

 

koncert kameralny – Dziedziniec Batorego

Iwona Socha – sopran, Piotr Machnik – fortepian

w programie: Fryderyk Chopin, Robert Schumann, Ignacy Jan Paderewski, Antonín Dvořák

„Maraton” młodych pianistów – Dziedziniec Arkadowy

11:00  Bartosz Wątroba
12:00  Wiktor Maluga
13:00  Zuzanna Sejbuk

w programie: Fryderyk Chopin

Koncert klasyczno-jazzowy – Dziedziniec Arkadowy 

Mateusz Dubiel – fortepian 

MAREK BAŁATA CHOPIN SEKSTET: Marek Bałata – śpiew, Marcin Kaletka – saksofon, Mateusz Pałka – fortepian, Adam Kowalewski – kontrabas, Sławek Berny – perkusja, Grzegorz Masłowski – „bębny”

w programie: Fryderyk Chopin – klasycznie i na jazzowo

 

Koncert polskiej muzyki filmowej – Dziedziniec Arkadowy

Orkiestra CORda Cracovia (smyczkowo): Maria Słysz – fortepian, Bartosz Sałdan – perkusja

Iwona Socha – sopran, Sebastian Perłowski – dyrygent 

w programie: Wojciech Kilar, Krzysztof Penderecki, Michał Lorenz, Abel Korzeniowski

oraz piosenki z polskiego kina międzywojennego w aranżacji na smyczki Artura Majewskiego   

 

Finał: koncert symfoniczny – Dziedziniec Arkadowy

Orkiestra CORda Cracovia (symfonicznie)

Szymon Nehring – fortepian, Łukasz Borowicz – dyrygent

w programie: Franz Schubert, Symfonia h-moll „Niedokończona”, Fryderyk Chopin, Koncert fortepianowy f-moll