Naśladując mistrza - słowo o kopii technologicznej "Martwej natury" Willema Claesza Hedy
Dla młodzieży i dorosłych
O tworzeniu kopii technologicznej "Martwej natury" Willema Cleasza Hedy
Zapraszamy na spotkanie z panią Martą Hirschfeld, która w ramach pracy magisterskiej stworzyła kopię technologiczną „Martwej natury” Willema Claesza Hedy na Zamku Królewskim na Wawelu. Podczas spotkania będzie można zobaczyć oryginał oraz kopię obrazu, zostanie również poruszony temat wyzwań, przed jakimi stoją kopiści próbujący wiernie odtworzyć dawne dzieła.
Marta Hirschfeld – konserwatorka dzieł sztuki, malarka. Aktualnie tworzy kopię technologiczną „Martwej natury” autorstwa Willema Claesza Hedy z 1637 roku, w Reprezentacyjnych Komnatach Królewskich na Wawelu, co stanowiło główną część jej pracy magisterskiej, którą obroniła z oceną bardzo dobrą na Wydziale Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki na Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie.
We własnej twórczości łączy wiedzę konserwatorską z malarstwem i tworzy martwe natury inspirowane holenderskim malarstwem z XVII w. Przykłada dużą wagę do materiałów. Używa desek dębowych oraz tradycyjnych, gładkich zapraw na bazie kleju króliczego i kredy. W jej praktyce artystycznej sięga po pigmenty oraz farby o najwyższym standardzie jakości. W zależności od specyficznych wymagań, sporządza własne farby. Technika, której używa, opiera się na wielu laserunkowych warstwach. Proces tworzenia pracy trwa od 3 do 6 miesięcy.
Marta Hirschfeld – konserwatorka dzieł sztuki, malarka. Aktualnie tworzy kopię technologiczną „Martwej natury” autorstwa Willema Claesza Hedy z 1637 roku, w Reprezentacyjnych Komnatach Królewskich na Wawelu, co stanowiło główną część jej pracy magisterskiej, którą obroniła z oceną bardzo dobrą na Wydziale Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki na Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie.
We własnej twórczości łączy wiedzę konserwatorską z malarstwem i tworzy martwe natury inspirowane holenderskim malarstwem z XVII w. Przykłada dużą wagę do materiałów. Używa desek dębowych oraz tradycyjnych, gładkich zapraw na bazie kleju króliczego i kredy. W jej praktyce artystycznej sięga po pigmenty oraz farby o najwyższym standardzie jakości. W zależności od specyficznych wymagań, sporządza własne farby. Technika, której używa, opiera się na wielu laserunkowych warstwach. Proces tworzenia pracy trwa od 3 do 6 miesięcy.