Oficjalna strona biletów na Wawel: bilety.wawel.krakow.pl

Elegie. Łukasz Stokłosa

wydarzenia towarzyszące wystawie | 5 IV – 28 VI 2025
infografika
Wystawa Elegie. Łukasz Stokłosa. Malarstwo prezentuje nastrojowe obrazy Łukasza Stokłosy, który w swojej twórczości łączy fascynację historią z nowoczesnym spojrzeniem na sztukę. W jego pracach insygnia królewskie, wnętrza rezydencji czy ogrody stają się pretekstem do refleksji nad ulotnością i tajemniczością przeszłości. Towarzyszący wystawie program pozwala zgłębić kontekst historyczny i artystyczny prezentowanych prac.

OPROWADZANIA KURATORSKIE z udziałem artysty

odbiorcy: młodzież (od 16 roku życia), dorośli 

Cykl obejmuje oprowadzania po wystawie „Elegie”, podczas których uczestnicy poznają kontekst historyczny oraz inspiracje artystyczne. Spotkania będą prowadzone przez kuratorkę i samego artystę – zarówno wspólnie, jak i osobno. Każde z wydarzeń będzie okazją do wejścia w proces twórczy, tematykę obrazów oraz dialog, jaki prowadzą z historią sztuki. 
Na spotkaniu Łukasz Stokłosa opowie o swoich inspiracjach i procesie twórczym. Przedstawi zarys koncepcji wystawy. Odkryje przed uczestnikami konteksty historyczne obiektów, które stały się tematem jego obrazów. Przybliży również odbiorcom świat minionych zdarzeń.
Podczas oprowadzania widzowie będą mogli dowiedzieć się, jak wygląda praca nad wystawą sztuki współczesnej w zabytkowych wnętrzach Zamku Królewskiego na Wawelu. Oprowadzanie stanowić będzie także doskonałą okazję do poszerzenia wiedzy o całokształcie twórczości Łukasza Stokłosy i wpływach obecnych w poszczególnych dziełach.

5 kwietnia, godz. 14.00 oprowadzają: Agnieszka Jankowska-Marzec i Łukasz Stokłosa
8 maja, godz. 12.00 oprowadza Agnieszka Jankowska-Marzec
5 czerwca, godz. 12.00 oprowadza Łukasz Stokłosa
28 czerwca, godz. 14.00 oprowadzają: Agnieszka Jankowska-Marzec i Łukasz Stokłosa

Oprowadzanie | wydarzenie towarzyszące Cracow Art Week KRAKERS

odbiorcy: dorośli  
 
Na spotkaniu Łukasz Stokłosa opowie o swoich inspiracjach i procesie twórczym i przedstawi zarys koncepcji wystawy. Odkryje przed uczestnikami konteksty historyczne obiektów, które stały się tematem jego obrazów. Przybliży również odbiorcom świat minionych zdarzeń.   
Oprowadzanie stanowić będzie doskonałą okazję do poszerzenia wiedzy  o całokształcie twórczości Łukasza Stokłosy i wpływach obecnych w poszczególnych dziełach.
  • 30 kwietnia, godz. 12.00
  • miejsce zbiórki: krużganki II piętra przy klatce Senatorskiej
  • wstęp: 20 zł, sprzedaż online
Cracow Art Week to ewolucja projektu Cracow Gallery Weekend KRAKERS, który od 2012 roku promuje sztukę współczesną w przestrzeni Krakowa, tworzy platformę komunikacyjną, edukacyjną, informacyjną i promocyjną oraz miejsce spotkań ośrodków sztuki niezależnej i mieszkańców miasta.
„Chwilami myślę, że śnię. I co dzień rano otwieram tę samą księgę i czytam te same słowa, by pogłębić moją wiedzę istotną. I z niej to czerpię pożywienie codzienne dla ducha, a samotny jestem jak pająk w swej sieci. Takim będę do śmierci”.
Hasło przewodnie nadchodzącej edycji KRAKERSa pochodzi z 622 upadków Bunga Stanisława Ignacego Witkiewicza – powieści z pogranicza autobiografii i autofikcji, którą wydano dopiero trzydzieści trzy lata po zagadkowej śmierci artysty w 1939 roku. Zapożyczając zdanie z tej pracy, chcemy oddać hołd Witkacemu w sto czterdziestą rocznicę jego urodzin. Zarazem zależy nam jednak na tym, by w dialogu z jego twórczością zastanowić się nad wartością rozmaitych autonarracji w sztuce współczesnej.

WYKŁADY ONLINE (MS Teams)

odbiorcy: młodzież, dorośli
udział bezpłatny
 
8 maja, godz. 18.00 Od religijnej egzaltacji do artystycznej refleksji – skarbcowe kosztowności w malarstwie europejskim 
Prowadzący: Dariusz Nowacki
Skarbce – zarówno monarsze, jak i będące chlubą znaczniejszych świątyń – już w średniowieczu rozpalały wyobraźnię współczesnych, szczególnie w wyjątkowych chwilach kontaktu z pojedynczymi kosztownościami wystawianymi na widok publiczny. Jeszcze większe emocje wzbudzały kosztowności skrywane przed oczami postronnych we wnętrzach owych pomieszczeń. Znalazło to odzwierciedlenie w malarstwie, o czym przekonamy się, śledząc artystyczne wizerunki insygniów, relikwii i innych cennych przedmiotów, które w kolejnych epokach odtwarzali artyści – zarówno najwybitniejsi, jak i ci, dla których kontakt z drogocennym przedmiotem był nie lada wyzwaniem.
link do wykładu

15 maja, godz. 18.00 Podróż do przeszłości. Interpretacje historii w twórczości współczesnych artystów
Prowadząca: Agnieszka Jankowska Marzec 
Celem wykładu jest próba znalezienia odpowiedzi na pytania: dlaczego współcześni twórcy przywołują historię? Jak ją interpretują? Na przykładzie prac Łukasza Stokłosy, Wojciecha Ireneusza Sobczyka i Leny Achtelik zostanie ukazana ich fascynacja wydarzeniami z przeszłości i pamięcią kulturową, ale też dialog, jaki prowadzą z tradycją warsztatową dawnych mistrzów. 
link do wykładu

12 czerwca, godz. 18.00 Współczesna sztuka na Wawelu. Drażniące ewolucje
Prowadząca: Angelika Bogdanowicz-Prus 
link do wykładu

WARSZTATY

21 czerwca (sobota) – Królewskie pędzelki | warsztaty sensoryczne

odbiorcy: dzieci w wieku 1–3 lat
prowadząca: Asia Nawojska

Zainspirowani malarskimi dziełami Łukasza Stokłosy przygotowaliśmy nie lada gratkę dla małych artystów. Na wawelskich zajęciach dla najmłodszych pierwsze skrzypce zagrają zmysły. Najmniej skrępowanie rozwijamy się podczas zabawy, więc to właśnie jej będzie najwięcej. W rytm muzyki będziemy malować swoje pierwsze obrazy i siebie, eksplorować różne faktury oraz poznawać zapachy. Czeka nas poranek pełen wrażeń, bo nie zabraknie nowych doświadczeń sensorycznych dzięki własnoręcznie wykonywanym instrumentom perkusyjnym, które zabierzecie ze sobą do domu. Niech nas nie zmyli adresat spotkania – nie tylko dzieci będą się dobrze bawić, nie omieszkamy z dobrym samopoczuciem wypuścić również każdego dorosłego.
  • godziny: 9.30–10.15, 11.00–11.45
  • miejsce zbiórki: dziedziniec zewnętrzny – przed budynkiem z kasami biletowymi, obok makiety wzgórza wawelskiego; zajęcia odbywają się w sali edukacyjnej; po spotkaniu zainteresowani uczestnicy będą mogli w ramach biletu samodzielnie odwiedzić wystawę „Elegie. Malarstwo Łukasza Stokłosy” (tylko w dniu warsztatu)
  • wstęp: 45 zł; sprzedaż online
    bilety na godz. 9.30
    bilety na godz. 11.00
    udział opiekuna obowiązkowy; opiekunowie uczestniczą w zajęciach bezpłatnie; ze względu na ograniczoną przestrzeń prosimy, aby dziecku towarzyszył jeden opiekun
  • uwaga: podczas zajęć będziemy używać farb, warto zabrać odzież zmienną dla siebie i dzieci
Koordynacja: Wiktoria Janik, kontakt do koordynatorki wujanik@wawelzamek.pl

Zamek pełen słów | warsztaty kreatywnego pisania z Loesje

odbiorcy: dzieci i młodzież od 10. roku życia
prowadząca: Loesje

Wystawa malarstwa współczesnego artysty Łukasza Stokłosy to ekspozycja bardzo tajemnicza. To wyjątkowa podróż przez historie władców i władczyń opowiedziana przez przedmioty, które po sobie pozostawili. Umieszczone na niej obrazy, przedstawiające królewskie insygnia, zbroje, rezydencje i ogrody, przypominają wspomnienia lub sny. Podczas warsztatów staną się one dla nas pretekstem do rozwoju własnej kreatywności i umiejętności pisarskich.
Warsztaty, na które was zapraszamy, to gra skojarzeniami słownymi i wspólne pisanie krótkich tekstów. Będziemy czerpać z technik kreatywnego pisania oraz prozatorskich i poetyckich form ekspresji. Pobudzimy twórcze myślenie, zainspirujemy się schematami językowymi i spróbujemy wyrazić myśli w postaci krótkich, niekonwencjonalnych tekstów. Wspólne pisanie, dzielenie się pomysłami i igranie ze słowem – to serce warsztatów „Zamek pełen słów”, które pozwolą nam twórczo wyrazić siebie w atmosferze pełnej inspiracji.

terminy:
przy zakupie biletu dla jednego dziecka przysługuje darmowe uczestnictwo dla jednej osoby dorosłej; udział opiekuna jest obowiązkowy; młodzież powyżej 13. roku życia może uczestniczyć w zajęciach samodzielnie na mocy pisemnej zgody rodzica, doręczonej koordynatorce w dniu zajęć (wzór do pobrania)
 
Koordynacja: Wiktoria Janik, kontakt wujanik@wawelzamek.pl
 

11 kwietnia – Grand Tour | warsztaty z podróżowania

odbiorcy: młodzież (od 16 roku życia), dorośli 
prowadzący: Piotr Zdybał

W XVII-wiecznej Anglii narodził się zwyczaj „Grand Tour”, czylipodróży, w którą wyruszali młodzi arystokraci i intelektualiści, aby zdobywać wiedzę i poszerzać horyzonty myślowe. W ten sposób zwiedzali Europę m.in. Lord Byron, car Piotr I Wielki czy Izabela Czartoryska. 
Odnosząc się do historycznych praktyk podróżniczych oraz artystycznych peregrynacji Łukasza Stokłosy, uczestnicy wspólnie zaplanują wymarzoną podróż. Zastanowią się, jak można połączyć historyczne praktyki podróżnicze z realiami współczesności. Sporządzą też plan wyprawy, osadzając ją w szerszym kontekście kulturowym.
  • godz. 16.30 
  • miejsce zbiórki: krużganki II piętra przy klatce Senatorskiej
  • wstęp: 30 zł, sprzedaż online

21 maja – Gabinet osobliwości | warsztaty artystyczne

odbiorcy: młodzież (od 16 roku życia), dorośli
prowadzący: Grzegorz Siembida

Co przywozimy z podróży? Co możemy z tym zrobić? W czasie warsztatów uczestnicy razem z artystą stworzą mapę myśli i skojarzeń. W części praktycznej wykonają osobiste, abstrakcyjne kompozycje malarsko-słowne. Inspiracją będą przedmioty przywiezione z wakacji – małe pamiątki, które niosą ze sobą wspomnienia i emocje. 
  • godz. 16.30 
  • miejsce zbiórki: krużganki II piętra, przy klatce Senatorskiej
  • wstęp: 30 zł, sprzedaż online
  • prosimy o przyniesienie pamiątki lub pamiątek z podróży, które staną się punktem wyjścia do działań warsztatowych. Może to być przedmiot lub zdjęcie, wspomnienie. Przedmioty nie zostaną bezpośrednio wykorzystane jako materiały plastyczne.

maj – Obraz opowiada historię | warsztaty pisarskie

odbiorcy: dorośli
Prowadzące: Zofia Ozaist-Zgodzińska, Marta Marecka

Dobry pisarz to taki, który umie patrzeć na świat. Dostrzega detale, widzi, jak promień słońca pada na parapet okna, zachwyca go gra świateł na załamaniu tkaniny. Dlatego obrazy karmią literaturę, a dobrego pisarstwa można nauczyć się od… malarzy. W tym cyklu warsztatów uczestnicy odkryją środki wyrazu użyte w malarstwie Łukasza Stokłosy i nauczą się, jak wykorzystywać je w swoich tekstach. Dowiedzą się, jak patrzeć i jak to patrzenie przełożyć na język środków literackich. Przyglądając się obrazom artysty, nauczą się, jak tworzyć przekonujące opisy miejsc i jak kreować w nich atmosferę. Poznają pojęcie perspektywy i punktu widzenia w literaturze i napiszą teksty wykorzystujące te techniki. Patrząc na obrazy przedmiotów, odkryją potęgę detali i symboli. Dowiedzą się, jak używać szczegółów w tekstach literackich, tak aby nadać im głębi i realizmu.
„Obraz opowiada historię” to praktyczne warsztaty, podczas których uczestnicy będą przede wszystkim pisać. Wypełnione po brzegi konkretnymi ćwiczeniami pisarskimi i wskazówkami, pomogą zarówno doświadczonym pisarzom, którzy chcą poprawić swoją technikę, jak i początkującym, którzy nie wiedzą, jak zacząć. W niezwykłych wnętrzach Wawelui pod okiem doświadczonych przewodniczek – redaktorki oraz historyczkę sztuki – uczestnicy stworzą unikatowe teksty łączące wyjątkowe inspiracje i własny głos. 
  • miejsce zbiórki: wejście na wystawę – klatka schodowa Senatorska, II piętro 
  • maj 2025
  • wstęp: 70 zł – za 1 warsztat, sprzedaż online

14 czerwca (sobota) – W poszukiwaniu źródeł inspiracji | warsztaty malarskie

odbiorcy: dorośli (od 18. roku życia)
prowadząca: Agata Babula

A gdyby tak uwiecznić widok z Wawelu czymś innym niż zdjęcie? Zapraszam na warsztaty malarskie, w trakcie których zastanowimy się nad źródłami malarskich inspiracji. Naszą podróż zaczniemy od wizyty na wystawie „Elegie. Malarstwo Łukasza Stokłosy”, gdzie sam artysta opowie nam o swoim podejściu do tworzenia i procesie twórczym. Posługuje się on dokumentacją fotograficzną, którą sporządza podczas podróży i wizyt w różnych muzeach. Stara się jednak unikać dokumentacyjnej wierności i w oryginalny sposób przetwarzać spostrzeżone widoki. Następnie udamy się do zamkowych komnat, gdzie jego wzorem postaramy się zainspirować wawelskimi eksponatami. Po wykonaniu własnej dokumentacji zdjęciowej wraz z doświadczoną malarką i pedagożką stworzymy własne obrazy inspirowane zabytkami i miejscami, które zobaczyliśmy w wawelskim zamku.
  • godzina: 10.00–14.00
  • miejsce zbiórki: dziedziniec arkadowy, przy wejściu na trasę Zamek I i II
  • wstęp: 70 zł, sprzedaż online
Koordynacja: Wiktoria Janik, kontakt wujanik@wawelzamek.pl

Pokaz filmu „Lampart”

odbiorcy: dorośli 

Film „Lampart” („Il Gattopardo”) to włoski dramat historyczny z 1963 roku w reżyserii Luchino Viscontiego, oparty na powieści Giuseppe Tomasiego di Lampedusy. Akcja rozgrywa się na Sycylii w 1860 roku, w przededniu zjednoczenia Włoch. Głównym bohaterem jest książę Fabrizio Salina (Burt Lancaster), który obserwuje zmierzch arystokracji i rosnące wpływy burżuazji. Aby dostosować się do nadchodzących zmian, zgadza się na małżeństwo swojego bratanka, Tancrediego (Alain Delon), z Angeliką (Claudia Cardinale), córką bogatego mieszczanina. Film zdobył Złotą Palmę na Festiwalu w Cannes w 1963 roku i jest uznawany za jedno z najwybitniejszych dzieł światowej kinematografii.
  • 11 czerwca, godz. 18.00
  • miejsce: budynek dyrekcji – sala Sigmunda
  • wstęp: wolny, obowiązują zapisy 

Biogramy prowadzących

Agata Babula
Pedagożka i artystka plastyczka, absolwentka studiów magisterskich na kierunku malarstwo na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Pedagogicznego im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie, z wykształceniem pedagogicznym przygotowującym do pracy nauczyciela. Prowadzi warsztaty plastyczne, projekty arteterapeutyczne i kreatywne zajęcia dla dzieci, młodzieży i seniorów. Ma za sobą wiele artystycznych projektów – od spektakli i scenografii, przez wystawy, po różnorodne warsztaty i działania animacyjne. Wierzy, że sztuka otwiera umysły, inspiruje do nieszablonowego myślenia i buduje wrażliwość na piękno świata.

Agnieszka Jankowska-Marzec 
Historyczka sztuki, kuratorka, krytyczka. W 2007 roku uzyskała stopień doktora w Instytucie Etnologii i Antropologii Kulturowej UJ. Pracuje na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Wykładowczyni podyplomowych studiów „Rynek sztuki i antyków” na Uniwersytecie Andrzeja Frycza Modrzewskiego w Krakowie.
Członkini redakcji Kwartalnika ASP w Krakowie „RESTART”: https://restartmag.art/oraz sekcji polskiej Międzynarodowego Stowarzyszenia Krytyków Sztuki AICA.
Współtwórczyni projektu internetowego „Pracownie do wglądu”:https://pracowniedowgladu.pl/ 

Loesje [luszje] czyli po polsku Lusia lub Luśka – to pełna energii, wiecznie młoda duchem Holenderka. Użyczyła imienia grupie osób, które wierzą, że słowem można zmieniać świat. Podpisane przez nią hasła odzwierciedlają to optymistyczne podejście. Zamiast pouczać, zachęcają do refleksji i dyskusji, a także krytycznego, ale konstruktywnego spojrzenia. Więcej o Loesje: www.loesje.pl • www.loesje.org
 
Marta Marecka 
jest redaktorką i doktorką nauk humanistycznych w dziedzinie językoznawstwa. Na swoim koncie ma ponad 20 publikacji naukowych w tym zakresie. Od 2018 roku prowadzi warsztaty i kursy pisania – samodzielnie, we współpracy z uczelniami wyższymi (Uniwersytet Warszawski, Uniwersytet Jagielloński, Uniwersytet im. KEN), a także partnerami komercyjnymi, takimi jak Grupa Empik. Współtworzyła markę Pisarska Banda, w ramach której poprowadziła cztery półroczne Szkoły Pisania Powieści, a także liczne warsztaty i kursy pisarskie. W 2024 założyła nową markę, Polską Akademię Pisania, w ramach której prowadzi półroczną szkołę powieściową we współpracy z Joanną Nałęcz, a także ze znakomitymi gościnami, takimi jak powieściopisarka Dominika Słowik, laureatka Paszportu Polityki, czy Magdalena Genow, matka założycielka wydawnictwa Czwarta Strona. Jej kursy i warsztaty ukończyło ponad sto osób i wiele z nich opublikowało swojej powieści w renomowanych wydawnictwach.
 
Asia Nawojska
Rytmiczka i pedagożka, autorka tekstów i muzyki, założycielka projektu PAPLAJKI z piosenkami dostępnymi dla dzieci i rodziców, która od ponad 7 lat opracowuje autorskie zajęcia muzyczne dla dzieci i dorosłych, opierając się na metodach Carla Orffa, Weroniki Sherborne i Edwina Gordona. Na co dzień songwriterka. Pomysłodawczyni i reżyserka koncertów, muzyki konceptualnej do spektakli muzycznych i filmów. Szukająca i z radością błądząca gdzieś pomiędzy muzyką klasyczną, alternatywą,indie popem i folkiem, samozwańczo nazywająca swoją muzykę częścią eclectic soundu.
 
Zofia Ozaist-Zgodzińska
Jest autorką licznych artykułów związanych z popularyzacją historii sztuki oraz nieoczywistymi formami pracy z publicznością instytucji kultury. Prowadziła kilkaset autorskich warsztatów o sztuce, w tym takich jak „Szybowanie kuratorskie” czy praktyczny warsztat pisania historii rodzinnej. Współpracowała z najlepszymi instytucjami z Polski (Muzeum Narodowe w Krakowie, Muzeum Narodowe w Warszawie, Centrum Kultury Zamek w Poznaniu i inne) oraz uczelniami (Uniwersytet Jagielloński, Uniwersytet Warszawski, Uniwersytet im. KEN). Bada, jak sposób przekazywania informacji wpływa na odbiorcę w muzeach, w literaturze oraz w pamięci zbiorowej. Jest społeczniczką i autorką projektu Ekomuzeum Prądnika, w którym dawne, historyczne dziedzictwo północy Krakowa jest pokazywane poprzez twórczość artystów XX wieku. Jest historyczką sztuki i literaturoznawczynią. 

Grzegorz Siembida 
Malarz i twórca instalacji malarskich. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, gdzie w 2009 roku ukończył studia na Wydziale Malarstwa. W 2022 roku obronił wyróżnioną rozprawę doktorską pt. Po godzinach na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Pedagogicznego w Krakowie. Jest laureatem międzynarodowej nagrody Awards of Recognition w konkursie Strabag International Art Award 2023 oraz Osobowości Roku III Salonu Sztuki w Krakowie w 2020 roku. W 2020 roku otrzymał także stypendium Gminy Miejskiej Kraków w dziedzinie Sztuki Wizualne. 
Jego twórczość charakteryzuje się kolażowym podejściem do kompozycji, łączącym ekspresyjne gesty z precyzyjnymi abstrakcyjnymi formami. W jego pracach widoczna jest dychotomiczność, polegająca na zestawieniu skrajnie różnych środków wyrazu, co buduje napięcie i dramaturgię kompozycji.

Łukasz Stokłosa
Ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Krakowie w 2010 roku. Reprezentowany przez galerię KRUPA we Wrocławiu oraz przez AMITY w Nowym Jorku. Stokłosa został wyróżniony w kompendium 100 Artists Of Tomorrow Kurta Beersa, wydanym przez Thames&Hudson w Londynie i Nowym Jorku, prezentującym wybór najbardziej obiecujących współczesnych malarzy. W 2015 roku jego prace zostały zaprezentowane na wystawie „Artyści z Krakowa, Pokolenie 80–90” w MOCAKu – Muzeum Sztuki Współczesnej. Od 2017 roku wystawia dzieła w galeriach KRUPA z siedzibą we Wrocławiu, gdzie w 2018 roku odbyła się jego wystawa „Najpiękniejsze i najwspanialsze rzeczy, jakie można zobaczyć, jeśli potrafi się patrzeć”, a w 2021 roku wystawa „Cliffhanger”. W 2023 roku brał udział w wystawie „Dream Journal” w Company Gallery w USA, kuratorowanej przez Jeda Mocha, po której w tym samym roku odbyła się jego pierwsza indywidualna wystawa w Nowym Jorku, zatytułowana „Perihelion”, we współpracy z Amity. W 2024 roku artysta wystawiał swoje obrazy w Tureen Gallery w Dallas oraz w ramach zbiorowej wystawy w historycznym domu Wohlstetter w Los Angeles. 
Obrazy Stokłosy prezentowane były na licznych wystawach zbiorowych m.in. w Pawilonie Czterech Kopuł, Zamku Królewskim w Warszawie, Muzeum Włókiennictwa w Łodzi i na Wawelu. 

Piotr Zdybał
Historyk sztuki, kurator wydarzeń artystycznych i filmowych, kolekcjoner antyków i osobliwości. Wykłada historię sztuki i estetykę w AMA Film Academy w Krakowie. Od kilkunastu lat spełnia się również jako podróżnik, organizator wycieczek i przewodnik.